奥尔夫音乐教育从六十年代引入美国已有几十年了。在六十年代美国的强调创造性教学和培养创造能力的教育教育改革中发挥了巨大的作用。进入21世纪人们更发现奥尔夫的教育理念的强大生命力。

今天，奥尔夫教育在美国蓬勃发展。首先，奥尔夫教育已形成相当规模。目前美国奥尔夫协会拥有5000多名全国会员，各地方的奥尔夫组织成员是它的三倍之多，这些音乐教师在全国把奥尔夫音乐教育的原则和方法引入各类音乐教育中。美国的吸引世界优秀人材的体制也把全球的优秀奥尔夫教师吸引到美国来。每四年一次的全国会议成了展示奥尔夫音乐教育新成果的盛大聚会。1991年李凌、李妲娜在圣地戈参会的那次一千人己令人惊叹不己。2000年王甘、郑莉在罗切斯特参会时己发展至两千人的盛会！

美国奥尔夫教师的职业培训也较为完善。美国奥尔夫协会已经为奥尔夫教师培训班制定了奥尔夫教师培训指导方针：分为三级。专业发展委员会仅仅同意那些达到指导方针中规定标准的课程和老师参加。除专门的奥尔夫课程外，大约50个奥尔夫教师培训班在全美国的大学和学院开办，每次培训班为期两星期。显然，这个培训活动对美国课堂音乐老师的音乐教育产生了强烈的影响。目前美国奥尔夫协会将精力集中在大学的音乐教育改革上，委托一个专业音乐教育委员会去影响各大音乐学院的院长和系主任，力争使奥尔夫教育融入到大学音乐教育课程中。

奥尔夫音乐教育的领域也在不断扩展。尽管过去对奥尔夫音乐教育的看法是只适合幼儿园到小学的儿童，目前美国的奥尔夫教师已经把奥尔夫教育扩展到中学音乐课堂、音乐治疗、老年健康等各个领域，使包括婴儿、成年人、老年人、残障人在内的各种人都能够受益。

美国奥尔夫音乐教育已进入音乐教育主流。美国奥尔夫协会的两名成员是美国音乐教育者全国大会(MENC)领导成员。作为该会团体会员，奥尔夫协会成为美国国家标准的积极支持者。目前美国各级政府制订艺术教育标准，强调综合的艺术教育、培养创造能力。奥尔夫音乐教育体系正是连接视觉艺术、戏剧、音乐和舞蹈的最好桥梁，对创造能力的培养是其最突出的特色，己积累了丰富的教学手段和经验，在各类学校综合艺术课中占据重要地位。

美国奥尔夫协会的工作也日趋专业化。他们逐渐雇用专业人员帮助他们做各种音乐教育工作者可能不擅长的工作，例如：开拓市场、发表刊物、搞好公共关系、筹集资金等。举办会议时，他们与会议安排代理机构合作，该机构的费用由主办宾馆或会议中心支付，使协会成员腾出时间精力进行各种业务交流。近来，他们己将资金转移到Cleveland 基金会，这是一个专门为非盈利组织管理资金和使资金增值的基金会。他们发现，将各种事物移交专业人士安排时，效率得到很大提高。 

为了更多了解美国奥尔夫同行的创造性工作，今年8月20日一26日由中国音协奥尔夫专业委员会和清华大学艺术教育中心特邀美国奥尔夫协会前主席朱迪.邦德博士来京办班介绍他们的新发展。这是一次难得的机会，能亲身体捡和获得许多新信息。相信这次活动对推进我国的艺术教育改革会产生积极作用。